『7CMざっく理論』シリーズでは、根拠とか難しい説明をすっとばして、7CM理論とは何なのかについてざっくり概要を説明していくね。

『ざっくり基本編』
『ざっくり光彩編』☜
『ざっくり機能編』
『ざっくり多層編』

えぇ。簡単な例から見ていくわね。その前にまずはおさらいで、NMとNmの光彩柱を見ておくね。

このNmから近しいところを見ていくね。

まず紹介するのはハーモニックマイナー、表記はHmよ。下の図ではド(C)が中心なのでCHmね。

そうそのスケール状態よ。諸々この型に行きつく経緯はあると思うけど、それはさておき結果としての型をここでは『光彩』観点で見るよ。Nmと比べてみると…？

ふふふ。だんだんわかってきたみたいね。

よく使われるコードだとこんな感じかしら。これらと転回系なんかが使いやすいかな。in Amでの例を：の右側に書くね

・Ⅲ：E
・Ⅲ7：E7
・Ⅰaug：Caug
・Ⅰaug7：Caug7
・Ⅰaug(9)：Caug(9)
・♯Ⅴdim：G♯dim
・♯Ⅴdim7：G♯dim7

編曲時にHmで上記変化をさせてもいいね。例えば

①Em→Am

って単純な進行を「Hmでエモく変化させよう！」って思ったら

②E7/G♯→Am

とか

③Caug/E→E7→AmM7→Am

とか。

もちろん

④コードは①のままにメロディがHmを泳ぐ

でもいいわ。①～④のサンプル聴いてみてね。

使い分けについては『光彩』ではなく『機能と束』の範疇になるから今後を楽しみにしててね。

Hmという同じ光彩・空気感の中、束という感触で微細に表現性質が変わってくるの。

続いてこの延長戦上で語られることもあるメロディックマイナー。表記はMmで、下のド(C)中心の例だとCMｍよ。

いい感想ね。そしてこれはNMから見ると主明度が下がっただけ、とも見れるね。つまり自然な明るい調性から明るさだけが下がった状態。

一番簡単なのはコード単体というよりもやっぱりさっきのHmの例の中で、メロディで触れてあげるケースとかじゃないかしら。例えば

in Amで
・E7(ミファ♯ソ♯) in AMm
・Am(ラッ！) in AMm/Nm

みたいな昭和風なタンゴのキメとかによくありそうなイメージね。

最近だとパプリカなんかもMmで、そのまま主明度をあげてNMを完成させて転調するね。

もう１個だけ紹介しておくね。自然調性から離れていってどんどん使いにくくなるけど…💦

続いてダブルハーモニックマイナー、表記はWmで次の例は中心音がド(C)のCWmの例だよ。

そうね。そしてこれは次のようにも評価できるの。

・元調のHm　＋　上輝度Up
・上輝度Upは、属調の主輝度Up＝属調のHm化
⇒元調のHmと属調のHmの合わせ技

つまり、元調と属調のダブルでHmをやっている状態。

そうね、これについてもコードでどーんというものと言うよりも、例えばトニック中に半音連続を焦らし歩く感じなんて魔女っぽさが出て素敵よね。例えばフレーズ的には

・Cm(ドソファ♯ソラ♭ソファ♯ソ)

みたいにね。

短調系の型については一旦ここまでよ。作ろうと思えばいくらでも作れそうだけど、一旦有用な型としてはこの辺まで抑えられれば後は合成していけるの。

次回は、長調系の型について紹介するね。

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